![\"Digital](\"https:\/\/mixbutton.com\/wp-content\/uploads\/2018\/10\/DAW-1-small.jpg\")
<\/p>\n<\/p>\n
Niet noodzakelijk slecht.<\/p>\n
![\"Digital](\"https:\/\/previews.123rf.com\/images\/princeoflove\/princeoflove1712\/princeoflove171200022\/92188621-digital-audio-mixer-in-recording-editing-broadcasting-studio-shallow-dept-of-field-music-background.jpg\")
<\/p>\n
… Met deze stroom lijkt het een verhaal als “Laat je niet misleiden door zulke vooroordelen!” .<\/p>\n
Maar aangezien muziek iets is waar mensen van genieten, denk ik dat het voor mensen uiteindelijk geen probleem is om van muziek te “genieten”.<\/p>\n
… Echter, in ieder geval aan de kant van het “spelen” van muziek, zou ik graag andere beoordelingscriteria hebben op basis van kennis van dit gebied.<\/p>\n
Een standpunt dat als standaard kan worden gebruikt voor “goed geluid”.
\nDus wat zijn de weergaven die als standaard kunnen worden gebruikt voor “goed geluid”?<\/p>\n
Dit zijn enkele van de dingen die ik kan bedenken.<\/p>\n
Rijke tonen<\/p>\n
(Het pianogeluid wordt gezien met een spectrumanalysator. Je kunt meerdere harmonischen zien (dunne delen van de berg))
\n“Intonaties” en is, wanneer een geluid klonk, het geluid dat eruit komt in resonantie-assistent.<\/p>\n
Alle ‘geluiden’ die in de natuur bestaan, inclusief de geluiden van muziekinstrumenten, zijn ‘geluiden die een mengsel zijn van verschillende geluiden’.<\/p>\n
* Klik hier voor meer details<\/p>\n
Volledige reactie! Wat is “harmonisch”? ?? [Basis van muziek en muziektheorie van de grond af geleerd]
\nWat je ook “hoe je je verhoudt tot muziek”, zoals het bespelen van een instrument, het componeren of bewerken van de stem, het is nuttig … maar ik zal de “nuances” die vaak over het hoofd worden gezien op een gemakkelijk te begrijpen manier uitleggen.<\/p>\n
khufrudamonotes.com
\n2020.03.02<\/p>\n
Harmonics, Words and Body Culture Magazine<\/p>\n
Zie op Amazon
\nUitzicht op Rakuten Ichiba
\nZie op Yahoo! winkelen<\/p>\n
De geluidskwaliteit wordt beoordeeld aan de hand van hoe deze “boventoon” klinkt.<\/p>\n
Vergeleken met hetzelfde type muziekinstrument, is het “harmonische” geluid dat de vorm van het geluid in evenwicht brengt en,
\n“Harmonisch” is een geluid dat veel klonk. Ik denk dat het in veel gevallen wordt beoordeeld dat het “goed geluid” is.<\/p>\n
Frequentieband balans
\nHet menselijk hoorbare bereik is naar verluidt 20 Hz tot 20000 Hz, en de
\nMuziek wordt in principe gemaakt met geluiden in dit bereik.<\/p>\n
Vooral bij het beoordelen van de geluidskwaliteit van een nummer, heb ik het gevoel dat een nummer dat goed gebalanceerd klinkt vaak goed klinkt in
\nin plaats van iemand wiens geluid scheef naar een specifiek gebied is gericht.<\/p>\n
Het hangt natuurlijk af van het genre en arrangement, dus dit is niet altijd het geval.
\nIk beoordeel echter in principe de geluidskwaliteit op basis van deze standaard bij het mixen.<\/p>\n
S \/ N-verhouding
\nSignaal-ruisverhouding en is: “Signaal (signaal) en ruis is de verhouding van (ruis).”<\/p>\n
Als u het volume van rustige muziek hoger zet, hoort u dan soms het geluid “Sir —“?<\/p>\n
Kortom, dat geluid is een geluid (ruis) dat oorspronkelijk niet nodig is voor muziek, toch?<\/p>\n
Met andere woorden, het lijkt erop dat degene met de laagst mogelijke ruiscomponent als “goed geluid” wordt beschouwd.<\/p>\n
dynamisch
\nIk denk dat de eerder in de SPW-uitgave genoemde dynamiek ook een “goed geluid” element is.<\/p>\n
Van een geluidsbron die van nature het verschil in volume tussen lage en harde geluiden in een nummer hoort, kan worden gezegd dat het een “beter geluid” is dan geluid dat onnatuurlijk wordt gecomprimeerd door de Maximizer.<\/p>\n
Bijvoorbeeld in de uitvoering van het orkest
\n“de fluitsectie speelt een persoon en het volume van de”,
\n“de hele orkestsectie speelt het volume van”
\nIs het niet grappig als muzikale uitdrukking dat je hetzelfde was?<\/p>\n
Door het sterke (dynamische) volumeverschil worden de prestaties aangescherpt.<\/p>\n
Sommige “rock- en hardmuziek zijn echter ge\u00ebvolueerd vanuit de richting van het verkleinen van de dynamiek, zoals” het vervormen van de gitaar “en het meer kracht geven, zodat hoe smaller de uiteindelijke dynamiek, hoe krachtiger het zal zijn.” Sommige mensen lijken te denken.<\/p>\n
Nu de normalisatie van de luidheid wordt toegepast op alle distributieplatforms, ben ik echter van mening dat “zelfs rock en luide muziek moeten worden gemixt en gemasterd om voor voldoende dynamiek te zorgen.”<\/p>\n
Dit komt omdat “voor elk van de compressie van het instrumentgedeelte als een geluidscreatie en”, “squash de dynamiek van de hele geluidsbron van de Morotomo-klank compleet verschillende implicaties” geen representatie lijkt te zijn die muzikaal significant is omdat.<\/p>\n
Als de geluidsdruk op een passend niveau wordt ingesteld, kan het volume niet worden verlaagd vanaf de platformzijde en kan de dynamiek worden gewaarborgd.<\/p>\n
Ik denk dat deze video ook nuttig zal zijn.<\/p>\n
Consistentie met trends<\/p>\n
Ook de klankarrangementen hebben trends van die tijd.<\/p>\n
Veel popsongs uit de jaren 80 hebben bijvoorbeeld een vrij diepe galm op de drums.<\/p>\n
Deze nummers worden tegenwoordig echter zelden gezien.<\/p>\n
In de afgelopen jaren is ook een methode, een subwoofer genaamd, die ultralage frequentiegeluiden mixt populair geworden, waardoor geluiden van b<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"